ESCENOGRAFÍA

 

1) Materias primas.

Materiales. Piñas; Corteza de pino; Maples de huevo; Tubos de cartón; Otros cartones (restos de cajas, etc); Latas de conserva y/o bebidas; Tubos de aerosol; Tetra-Brik; Envases y tapas de papel metalizado; Eco-botellas (botellas plásticas rellenas con otros plásticos); Envases y botellas plásticas; Restos de juguetes y/u objetos plásticos diversos; Eco-bidones (bidones rellenos con tapitas plásticas); CDs; Caños y varillas de hierro; Alambre de fardo; Planchas de material desplegado liviano; Ruedas giratorias; Zapatillas viejas.

1. Cantidades aproximadas: 40 piñas; 40 maples; 50 tubos; 130 latas; 30 aerosoles; 30 Tetra-Brick; 180 envases metalizados diversos; 60 eco-botellas + 80 botellas y/o envases plásticos; 15 eco-bidones; 50 CDs; 50 metros caño; 6 kg alambre; 24 planchas material desplegado; 9 ruedas; 1 par de zapatillas; etc.

2. Medidas: Planchas desplegado 75x200cm c/u; Caños de 20x20mm, 10x10mm y 20x40mm; Ruedas de 70mm; el resto de materiales con medidas muy diversas.

3. Observación sobre algún material: las eco-botellas rellenas bien compactadas resultaron de alta resistencia para realizar los asientos de los módulos que funcionan como bancos, donde los actores debían no solo sentarse, sino pararse, saltar, etc. 

 

2) Proveedores. 

1. Obtenidos: 70% 

       b.     Donado: 10%

       c.     Recolectado: 0%

       d.    Compra: 20%

 

3) Logística de materias primas.

Se realizaron módulos estructurales de caño soldado y material desplegado con forma de prisma de base triangular, que se rellenaron con todos los materiales de desecho reciclados/reusados. Para cada cara del prisma se seleccionaron materiales bien diferenciados a fin de ambientar los tres espacios en donde se desarrolla la obra (plásticos para el pasillo de la villa, cartones y madera para el monoambiente, y metales para el andén de subte). 

 

4) Operaciones de la compañía.

Luego de haber decidido el diseño y materiales a usar (80% de descarte reciclado/reusado), primero se fueron recolectando, limpiando, lavando y acopiando los mismos (botellas, envases, envoltorios, cajas, maples, cartones, rollos, tapitas, latas, piñas, etc). Luego se retiraron las etiquetas de envases, latas, aerosoles y botellas para incorporarlas y compactarlas junto a bolsas y otros plásticos recolectados para conformar las eco-botellas, se llenaron de tapitas los eco-bidones y se desarmaron los tetra-brick y cajas. Posteriormente se hizo una selección de cada material, separando x tamaño, forma y color. Finalmente antes de comenzar con la realización se agujerearon las latas para poder unirlas con alambre. También se aplastaron, abollaron, deformaron y/o rellenaron algunos de los materiales a utilizar para conseguir la morfología apropiada al diseño.

Tiempo invertido en diseñar y realizar, tomando en cuenta toda la experimentación:  

6 meses (o algo más).

 

5) Uso del objeto. 

Se realizaron 3 módulos grandes con ruedas para funcionar como paredes móviles, que son trasladadas por los actores a la vista del público como parte de la interpretación, modificando el ambiente en escena mientras pasan de un lugar a otro, para lo cual se han realizado manijas y agarraderas que les faciliten su accionamiento. 

Además se realizaron otros 3 módulos chicos multifunción para hacer de bancos, mesa, cama, paredes bajo ventana, etc. donde los actores se sientan, se paran, se mueven, saltan, etc.; por lo que los mismos cuentan con patas de soporte y una cara reforzada de eco-botellas.
 

6) Huella de carbono.

Creo que el mayor aporte de sustentabilidad de esta escenografía es el uso de materiales de desecho y por consiguiente la reducción de basura, en especial la realización de eco-botellas y eco-bidones que compactan grandes cantidades de plástico contaminante, que se transforma en material constructivo, a la vez que la elección de materiales comprados metálicos no contaminantes. 

En segundo lugar, la decisión estético/conceptual de que los materiales de desecho no queden ocultos sino reconocibles a la vista de los espectadores tiene el doble objetivo de reforzar la idea de sustentabilidad a la vez que enmarcar el dramatismo escénico de la obra.

 

7) Sostenibilidad del objeto. 

¿Se va de gira? Si, la idea es en principio hacer 8 funciones posteriores al festival Akroasis en otra sala de CABA durante 2021 y luego realizar una gira por la Provincia de Bs As y si es posible también el interior del país, aunque aún no está definido.

 ¿Se va a donar? Si, la idea es donarlo a escuelas de teatro comunitario, que a su vez trabajen con el tema de la sustentabilidad y sostenibilidad.

 

Escenógrafa Elsanora Krawchik. 

 

VESTUARIO 

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1) Materias primas.

1. Materiales: La base de los vestuarios es ropa casual, algunas provistas de los actores y otras prendas obtenidas por medio de donaciones o compradas de segunda mano. Para intervenir dichas prendas y crear prendas nuevas he utilizado materiales de descarte, nylon transparente, nylon negro, papel de diario, envoltorio de golosinas y empaques de comida recuperados.  He utilizado también sachet de leche dados vuelta, para utilizar la parte negra. He utilizado para la realización de los vestuarios silicona liquida e hilos en su mayor parte.

2. Cantidad: He utilizado al menos 15m2 de nylon de distintos grosores, mas de 50 envoltorios de distintas golosinas y empaques, varias hojas de diario, etc.

3. Medidas:  Los vestuarios varían en medida según cada actor o actriz. Se han realizado 1 vestuario completo para cada actor, para los hombres, pantalón, remera, accesorios y un piloto realizado en nylon translúcido intervenido, y para la actriz una falda corta, un top y un piloto del mismo material. Uno de los personajes masculinos tiene un total de 3 remeras intervenidas con envoltorios de golosinas de manera distintas, y otro personaje tiene un cambio también de remera a mitad de la obra.

4. Observación: Lo más complejo del proceso creativo fue la recolección, la separación y el tratamiento de los materiales utilizados. Como punto positivo fue fácil trabajar el nylon, ya que pude reemplazar la costura a máquina por la fusión a través de temperatura utilizando una plancha. Esto permitió no solo agilizar el proceso de realización, sino también crear más resistencia en las costuras y la construcción de los vestuarios. La naturaleza del nylon me permitió utilizar la transparencia para incorporar materiales que no hubiese podido utilizar en un vestuario realizado únicamente con materiales textiles.

 

2) Proveedores.

1. Obtenidos: 30%

2. Donado: 50%

3. Recolectado: 10%

4. Compra: 10%

 

3) Logística de materias primas.

El primer paso fue la selección y la recolección de los materiales. Una vez que junté lo que consideré necesario comencé con el tratamiento de los distintos materiales.

En el caso de los sachet de leche el proceso fue cortarlos para abrirlos, lavarlos y dejar que se sequen bien, una vez secos los corté en tiras de 3cm de grosor, y de 1cm de grosor, que fue como utilicé el material.

Utilicé también nylon transparente, que era el envoltorio de un colchón. Corté las partes de las costuras para tener el material plano y obtener un género del material para poder trazar encima la moldería a utilizar.

Un uso similar sufrió el nylon de descarte. Obtuve por medio de una donación varios metros de nylon transparente y negro, utilizados para actividades relacionadas a la pintura. Los nylon en cuestión estaban manchados con pintura y me servía que se viera “sucio” ya que iba acorde a la temática de la obra. Fui seccionando de a metros para poder realizar una limpieza del material y luego del secado del mismo procedí al corte y a la moldería.

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4) Operaciones de la compañía.  

Los diseños de la mayoría de los vestuarios fueron realizados por Naza. Basándome en sus diseños y en las prendas que ya había realizado mi misión fue terminar su trabajo para que quede lo mas parecido al diseño posible.

La materia prima (los envoltorios, sachets de leche, nylon, etc) fueron reinventados al fin de utilizarse como elementos textiles e intervenir con ellos las prendas a partir de la superposición de los distintos elementos, formando una suerte de collage encima de las prendas elegidas.

Las otras prendas que fuero confeccionadas de cero fueron los vestuarios utilizados en los momentos oníricos. Una suerte de pilotos realizados en su totalidad con nylon. Descarté la idea de realizar las costuras de manera convencional, ya que el perforado de la aguja comprometía el material y lo hacía poco resistente. Luego de varias pruebas con diversas técnicas decidí que lo mas conveniente era la fusión de los materiales mediante el calor, utilizando una plancha para realizar dicho procedimiento. Cada piloto fue intervenido según cada personaje con diversos materiales (nylon negro, envoltorios, papeles de diario, sachet de leche, etc)

El diseño y la realización me llevo un lapso de 3 semanas aproximadamente.

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5) Uso del objeto. 

Se realizaron 5 pilotos intervenidos de maneras distintas entre sí, se intervinieron 6 remeras con distintas técnicas. También 4 pantalones tipo jean, de la misma manera que las remeras, y se realizó la confección desde cero de un top y una falda.

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6) Huella de carbono.

Las prendas confeccionadas se hicieron con materiales reciclados, tanto telas como nylons. Las prendas intervenidas son prendas obtenidas de segunda mano, compradas en ferias americanas o similares. El proceso de limpieza y preparación de la materia prima fue hecha a conciencia, con el fin de no desperdiciar mas agua de lo necesaria.

Si bien la construcción de algo sin utilizar ninguna energía es técnicamente imposible se intentó dejar la huella de carbono lo mas mínima posible. Si tengo que estimar, calculo que la huella de carbono fue de un 15%

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7) Sostenibilidad del objeto

Los vestuarios, en su totalidad se utilizarán en la gira. Una vez terminada la gira se procederá a reciclar aquellas cosas que se puedan reciclar, y el resto quedará guardado en un guardarropa para alguna posible reposición de la obra o se evaluará donarlo a alguna escuela de teatro barrial.

 

Jonathan Brian Duarte. Vestuarista.